Éveil musical et sonore du tout-petit

L’éveil à la musique et au monde sonore est un outil essentiel à l’épanouissement du jeune enfant. Accompagner le tout-petit dans le monde des sons et de la musique est aussi important que son développement sensoriel, psychomoteur et visuel.

Sous forme de journée pédagogique, de formation, ou de conférence, ces temps seront l’occasion d’explorer des instruments et objets sonores ainsi qu’un un nouveau répertoire de chansons et comptines. Ils offrent des propositions créatives, sensibles et joyeuses. L’éveil musical est avant tout, pour nous, une intention de partage et de complicité, ciment de liens chaleureux entre adultes et enfants.

Objectifs de la formation en éveil musical et sonore du tout-petit

1. Comprendre les spécificités du développement sensoriel et sonore du jeune enfant

Identifier les besoins fondamentaux de l’enfant de 0 à 3 ans en lien avec l’écoute, le rythme, la voix et le mouvement.
Repérer les temps sensibles du développement auditif et sensorimoteur.

2. Acquérir des repères pédagogiques pour proposer des temps musicaux adaptés

Savoir construire une séance d’éveil musical cohérente, progressive et sécurisante.
Adapter les propositions aux âges, aux contextes et aux rythmes des enfants.

3. Expérimenter des outils sonores et vocaux variés

Manipuler des instruments simples et adaptés (petite percussion, objets sonores…).
Explorer sa propre voix parlée et chantée comme outil de relation.

4. Favoriser une posture d’écoute et de lien

Développer une présence attentive, ajustée aux signaux de l’enfant.
Renforcer la qualité du lien adulte-enfant à travers la musique.
Encourager la co-création, l’improvisation et le jeu sonore comme espaces d’échange.

5. Développer une réflexion professionnelle autour du sens de l’éveil musical

Questionner sa posture, ses intentions, ses représentations.
Réfléchir à la place de l’art et du sensible dans les pratiques éducatives.

Public

Accessible aux non musiciens et aux musiciens, professionnels de la petite enfance, animateurs et enseignants.

Contenu de la formation

Expérimenter et enrichir un répertoire de jeux de doigts, comptines et chansons adapté à l’âge des enfants, explorer la voix avec des jeux vocaux.
Utiliser un instrumentarium simple avec les enfants : expérimentation, dialogue instrumental, ambiance sonore, optionnel : choisir un instrumentarium pour sa structure, construire des objets sonores .
A travers le chant et les instruments, focus sur les notions de cycle, de nuances et d’interprétation.
Accompagner des chansons pour les tout-petits à partir d’un instrumentarium simple.
Comment utiliser les disques dans les structures d'accueil de la petite enfance ? Ecoute simple, écoute et expression corporelle, écoute et utilisation de l’instrumentarium…
Mise en scène d’un répertoire de comptines, jeux de de comptines, jeux de doigts et chansons à gestes.
Le développement sensoriel du jeune enfant
Construction d’une séance musicale
Posture professionnelle, observation et co-régulation

Démarche

Mettre en confiance, valoriser les compétences de chacun, enrichir les pratiques, encourager la créativité. Les participants ont la possibilité d'observer plutôt que de pratiquer s’ils le souhaitent.
Expérimenter pour soi les outils qui seront proposés aux enfants, puis les relier à une démarche pédagogique claire.
Favoriser le lien entre la formation et la réalité du terrain.
Cette formation est pensée comme une proposition à vivre des expériences que chacun s’appropriera en fonction de sa sensibilité. Nous n’appliquons pas de méthode figée.
Réfléchir ensemble au sens et au potentiel des activités d’éveil musical. Définir l’intention pour cette activité.
Il ne s’agira pas d’un apprentissage musical technique. Chaque formation est adaptée pour répondre au mieux aux attentes pédagogiques, aux objectifs et aux contraintes des stagiaires et des établissements.

Méthodes pédagogiques

Ateliers pratiques et jeux sonores
Lien entre les ateliers pratique et la théorie
Mises en situation et retours d’expérience
Création collective et co-construction,
Partage d’expériences déjà acquises
Supports pédagogiques fournis

Mise en œuvre

5 jours soit 35 h. Si la formation se fait dans votre lieu, possibilité d'échelonner la formation sur plusieurs journées ou demi-journées.
Les groupes sont formés de 12 personnes au maximum.
A l’issue de la formation, bibliographie, textes, retranscription écrite des propositions recueillies lors des mises en commun, sont remis aux participants.
L’attestation de suivi de formation est également fournie aux participants.

Les + de la formation :

Formation vivante, interactive et créative
Accueil de la parole et prise en compte des attentes des participants
Supports pédagogiques adaptés à tous les profils des participants (visuels, auditifs, kinestésiques).

Évaluation des acquis

Auto-évaluation au démarrage et en fin de formation
Observations partagées et bilans de groupe
Questionnaire final

Tarifs et modalités d’accueil

En intra (au sein de votre structure) :

Tarif journalier : à partir de 780 € / jour + frais de déplacement
Devis personnalisé sur demande

En inter (sur inscription individuelle) :

Tarif individuel : entre 90 € et 140 € / jour selon durée et statut
Petits groupes pour un accompagnement individualisé
Attestation de fin de formation remise

Journée pédagogique

130 €/heure

Intervenante

Hélène Moulinier, Musicienne, formatrice, facilitatrice en communication.

Vers des pratiques relationnelles de plus en plus sensibles, conscientes et créatives

« Depuis le début de ma vie professionnelle, je cherche et expérimente ce qui permet de se sentir bien ensemble, faciliter la communication. Créer des moments de partages avec la musique a été une porte d’entrée. Prendre conscience que derrière chaque conflit, il y a des besoins qui nécessitent d’être reconnus en a été une autre. Mes expériences se nourrissent entre elles. Elles me permettent de crée des ponts entre l’art, l’apprentissage et la communication vers des partages authentiques et créatifs dès le plus jeune âge. Elles favorisent des pratiques relationnelles de plus en plus sensibles, conscientes et créatives. »

Créer, jouer, transmettre

Formatrice

« Faire de la musique avec les tout-petits, c’est parler avec le cœur avant les mots. »

Passionnée par les pédagogies alternatives, j’ai quitté mon poste de professeur des écoles pour transmettre la musique autrement.

Les sons précèdent les mots dans le dialogue humain. Convaincue qu’ils permettent de créer des liens chaleureux entre enfants, parents, et professionnels qui les accompagnent, je suis devenue musicienne enseignante et formatrice. Diplômée en sciences de l’éducation et du conservatoire de Limoges, j’ai au l’élan d’approfondir la questions des pédagogies alternatives. Le cœur de mes recherches s’est appuyé sur les pédagogies de Freinet et Montessori. J’ai souhaité les appliquer à l’enseignement de la musique. Je me suis également inspirée de Dalcroze.

Profondément marquée par leur vision humaniste, je conçois depuis 2001 des ateliers et formations qui sont fondées sur leur pédagogie. « L’enfant n’est pas un vase que l’on remplit » (Montessori). Je suis émue de voir une professionnelle oser tout d’un coup partager sa créativité et s’approprier des instruments, un tout-petit tendre l’oreille, marquer un rythme en bougeant tout son corps. Et ce qui me touche le plus, c’est de voir un groupe s’harmoniser. Mon élan est que ces temps de partage soient chaleureux et plein de vie, apprenants et joyeux.

J’interviens auprès des professionnel·le·s de la petite enfance, du secteur social et culturel.

Musicienne, metteuse en scène et fondatrice du collectif Murmure du Son

Parallèlement, en 2004, je fonde le collectif Murmure du Son, avec lequel je co-crée et produits des spectacles sensibles et immersifs pour les tout-petits : Bal d’O, En ColimaSon, Ça Mord, Le Son des Secrets, Entrez donc !, Siesta
Autant d’expériences sensorielles où l’enfant est invité à imaginer et ressentir.

Un parcours au service de la relation et de la créativité

Faciliter la communication et la créativité

La musique n’est qu’un point d’entrée. Formée en communication non-violente et en maïeusthésie par Thierry Tournebise, je facilite la communication et la créativité dans les équipes professionnelles avec les mots et les sons. Ces deux formes de langage, utilisées en symbiose, sont extraordinaires pour tisser une forte cohésion dans les équipes.
J’interviens dans les tiers-lieux, les institutions, les structures d’économie sociale et solidaire, les lieux de la petite enfance, ainsi qu’auprès des équipes artistiques.

En bref

Hélène tisse des liens sonores et humains. C’est une artiste qui forme, une pédagogue qui joue, qui fait passerelle entre les mondes. Avec elle, on apprend à communiquer autrement, à vibrer ensemble.

Ils lui ont fait confiance

Hélène est intervenue auprès de nombreuses structures comme l’Éducation nationale, l’IRTS Normandie, l’IRFE, l’IRFA-Iperia, le CCAS de Caen, ou encore de nombreux relais petite enfance et des crèches.

> Version pour un dossier de financement (OPCO / Qualiopi organismes de formation)

Objectifs pédagogiques de la formation « Éveil musical et sonore du tout-petit » :

1. Identifier les caractéristiques du développement sensoriel et auditif du jeune enfant.
2. Mobiliser des outils vocaux, sonores et instrumentaux adaptés à l’éveil musical.
3. Construire des séances d’éveil musical progressives et respectueuses du rythme de l’enfant.
4. Adopter une posture professionnelle fondée sur l’écoute, la bienveillance et la co-présence.
5. Favoriser l’expression libre, la créativité et l’interaction dans les temps musicaux.
6. Intégrer les apports de la communication non-violente dans les propositions artistiques.
7. Analyser sa pratique et son positionnement dans une démarche réflexive et évolutive.